"Danse avec ton violon et fais danser les gens!"

S’il fallait résumer ce que j’ai appris pendant onze ans aux côtés de ce professeur de violon hors du commun, devenue maintenant une amie, c’est avec ces mots que je le ferai.

Mô, c’est son nom d’artiste, n’a jamais considéré un violon comme un objet sur lequel on glissait plus ou moins adroitement un archet. Non, Mô nous l’a toujours présenté comme un prolongement de notre corps et de notre esprit. Un instinct. Une volonté. Un moyen d’expression comme la langue pour dire des mots, les yeux lorsqu’ils se mettent à pleurer, les pommettes qui se creusent quand on rit trop fort. Alors il revenait à chacun de jouer avec sa propre personnalité et de laisser son âme s'exprimer. Bien sûr nous apprenions les codes de posture et de doigté mais ce n’était que des clés pour exprimer une émotion que nous portions au fond de nous. Et puis surtout, il fallait donner. Ou plutôt offrir. Partager. Jouer pour les autres. Pour les faire rire, pleurer, frissonner, danser. Pour les faire s’exprimer eux-aussi à travers notre violon.

C’est avec cet état d’esprit qu’un jour je suis partie en Irlande. Tous les soirs j’entrais dans un nouveau pub pour recevoir cette musique que les artistes de là-bas venaient m'offrir. Je la connaissais un peu, Mô nous y avait initiés. Mais là, elle était vivante, elle avait un corps, elle avait un visage. Et j’ai pris conscience alors du pouvoir de ces rencontres musicales. Pour vivre un tel moment, il ne suffisait pas d’avoir un violon ni même de savoir en jouer, il fallait avoir ce goût de la rencontre.